пісні і ноти для дітей








Музичні жанри античності

Музична
культура античності є вищим вираженням культури Стародавнього світу. Поняття
«Антична культура» включає в себе культуру Стародавньої Греції та Стародавнього Риму.

Античне
мистецтво (музика, скульптура, архітектура, література) вплинуло на всі наступні епохи своєї гуманістичною спрямованістю - інтерес до людини, її внутрішнього світу і зовнішньому вигляду. Це знайде відгук в епоху Відродження,
Просвітництва.

Мистецтво античність оспівало людини, її красу, силу, духовність. Головним чином мистецтва стає людина, її гармонійні відносини з навколишнім світом, природою.

Класичне грецьке мистецтво пройняте радістю буття, схилянням перед красою людини.






Давньогрецька культура - II тисячоліття до н. е. Час її найвищого розквіту - V - IV ст. до н. е.

Грецька музика практично не збереглася. Про її реальному значенні можна судити по тій важливості, яка надавалася музичному мистецтву у виховній системі класичного періоду.

Епоха давньогрецького мистецтва залишила нам чимало пам'яток культури, одним з яких з'явилися твори Гомера. З поем Гомера ми узнвем, чо музика була тісно пов'язана з поезією. З «Одіссеї» - про існування професійних співаків - Аїдів, що розповідали про міфічних і героїчні подвиги в супроводі гри на форминге.

З «Іліади» дізнаємося про пісенних жанрах - весільних, трудових, похоронних. Різні пісенні жанри в супроводі інструментів кодувалися номами, мелодіями-моделями.

У VII - VI ст. до н. е. в Греції з'являються різні види вокальної музики: це хорові військові пісні, сольна лірика.

На острові Лесбос з'являється музично-поетична школа поетеси Сафо. Велике поширення набуває вокальна кантилена під акомпанемент ліри. Виникають хорові застільні, хвалебні, духовні пісні.

В місті Фівах також розквіту досягає хорова лірика. Тут можна відзначити творчість Піндара.

Найвищий розквіт грецьке мистецтво отримало в Афінах (правління Перикла).

Джерелом, постійно живило творчість грецьких художників, була міфологія. Наприклад, скульптурні зображення богів.

В античному театрі головними героями також стають боги.

Головним жанром в античному театрі була трагедія. Її джерелом був гімн на честь бога вина і родючості Діонісія - дифірамб.

Аристотель: «Трагедія виникла від заспіву дифірамбів».

Етимологія терміна «трагедія» - «трагос» («козел»), «оді» («пісня»).

У хвалебному гімні Діонісу поєднуються елементи театральної дії з танцем, співом, грою на інструментах.

«Діонісії» представляли собою кругову танець учасників у козлиних шкурах, з цапиними рогами, бородою з дубового листя, вінками з плюща.

У гімнах були чіткі поділу партій на партію співака (заспівувача), партію читця і партію хору.

Дифірамби з'явилися джерелом античної трагедії, яка досягла свого розквіту в творчості Есхіла, Софокла і Евріпіда. В основі трагедій лежать конфлікти, відображають глибокі суперечності життя: любов, будинок, інтереси суспільства і долі людей, свобода особистості і доля, життєві обставини.

Музика в трагедії допомагала розкрити емоційну сторону відбувається, глибше проникнути у внутрішній лад драми.

Іншим жанром давньогрецького театру була комедія. Вона включала хорову і сольну музику. досягла розквіту у творчості Аристофана.

До нас дійшло дуже мало фрагментів грецької музики. Один з них - фрагмент з «Ореста» Евріпіда, два дельфийских гімну Аполлону (130 і 128 рр. До н.е.), епітафія Сейкілу (1 ст.н.е.), кілька інструментальних фрагмента і 2 гімну Геліосу і Немезіда, приписувані Мезомеду (2 ст.н.е.).

Теорія. У Стародавній Греції вперше з'являється закінчене вчення про ладах, виникає система буквеної нотації, формулюються закони музичної акустики.

Основою грецької музичної системи був тетрахорд. чотирьох ноти разом утворювали два інтервали цілого тону і один інтервал півтони. Лади, дорійський, фрігійський і лідійський, утворювали гами, що складаються з 2-х тетрахордов одного роду. Зазвичай дорійський лад відповідав діатонічному звукоряду, низхідному від «Мі» до «ми», фрігійський - від «ре» до «ре», лідійський - від «до» до «до».

З'являється вчення про етос, закрепившее уявлення греків про суспільно-виховної ролі музики. Воно затвердило думка про змістовності музичного мистецтва. Над вченням про етос працювали філософи і поети Платон, Арістотель, Аристоксен, Евклід.

Культура Стародавнього Риму (VIII століття до н. Е.)

Рим - могутня держава, ведуча завойовницькі війни. Основою виробництва є рабська праця, він гальмував розвиток виробництва. Повстання рабів.

Для епохи характерно:

Занепад сільського господарства, ремесел, торгівлі, заколоти в армії, вторгнення варварських племен.

Криза рабовласницької системи привіла до розділу імперії на східну (Візантія) і Західну (Римська імперія).

У 476 р Був позбавлений влади останній імператор. Римська імперія припинила своє існування.

Римська культура була заснована на грецьких зразках. Були ввезені грецькі рукописи, скульптури, грецьку мову, переведена «Одіссея», трагедії і комедії.

Архітектурні пам'ятники Риму являють собою тріумфальні арки, видовищні споруди.

У літературі панував латинський стиль. Серед поетичних творів великий популярністю користувалися Оди Горація, лірика Катулла, елегії Овідія, твори Вергілія.

На початку римська музика характеризувалася переважанням духових інструментів. Відомо, що римляни зверталися до музики в найбільш урочистих випадках, пов'язаних з
культом, театральними виставами, з військовою життям

Музика була частиною синкретичних уявлень. Танці, пантоміми супроводжувалися співом хору, грою на інструментах.

З поступовим завоюванням Середземномор'я, а також із впливом азіатських і єгипетських культур в Римі з'явилися струнні та ударні інструменти і гідравлос.

З появою нового вчення - християнства, змінився характер музики. Християнство відкидало багатство, славу, земні радості, сповідалася рівність перед богом. Формувалася церкву.

Музика ранніх християн являла собою молитовні співи. Церковні обряди супроводжувалися культової музикою. Псалми, гімни та духовні пісні.




 
 

При використовуванні інформації ссилка на сайт обов'язкова
www.zaspivaj.com

Яндекс.Метрика