пісні і ноти для дітей








Веризм в музиці

Це музичне оперне напрямок, ідейно близьке експресіонізму, виникло в Італії на початку 90 рр. XIX ст. і було натхненне літературними творами Дж. Верга, Л. Капуана та інших письменників-веристів. Їхній головний принцип - «звичайна людина в складній ситуації». Випадки з життя простих людей, що призвели до трагедії або конфлікту. Музичний фольклоризм складають сюжети опер веристів.
На відміну від експресіоністського уявлення про складності, заплутаності і незрозумілості людської душі, особистості, вчинки і емоції героїв драм веристів ясні і зрозумілі. Критики веризму стверджували, але герої цих драм швидше виглядали якісь амплуа, ніж реальні характери. Однак більш як столітня Популярність цієї музики підтвердила її глибоку життєвість.

Романтичний музичну мову веризму заснований, насамперед, на традиції опер Верді і Вагнера, значним був і вплив російського реалізму - опер Могутньої купки. Але композитори-веристів трактують музичну драму як жанр камерний - їх опери невеликі за масштабами, в них беруть участь кілька героїв, сюжет розвивається швидко, оркестр невеликий. У операх веристів публіка чула звичні для себе арії та ансамблі, яскраві та запам'ятовуються прості мелодії, розділяла з співаками яскраві, але зрозумілі емоції музика цього стилю стала популярною і масовою, і сильно вплинула на розвиток кіномузики, оперети і мюзиклу.

Ранніми шедеврами веризму є опери П. Масканьї (1863- 1945) Сільська честь (1890) і Паяци. (1892) Р. Леонкавалло (1857- 1919). Одноактна "мелодрама» «Сільська честь» з життя селян презентує слухачеві коротку побутову історію обдуреною любові, ревнощів і помсти. Цікавий сюжет "Паяців" - тут перед нами постає любовний трикутник, ситуацію якого герої-актори переживають в житті і до того ж змушені грати на сцені під масками Коломбіни, П'єро (Паяци) і Арлекіна. У момент розв'язки вбивства - маски зриваються і справжні емоції виходять на сцену.







Найбільшим італійським композитором рубежу століть став Дж. Пуччіні, у творчості якого важливі принципи веризму і реалізму. Його твори досі користуються величезним успіхом серед любителів класичної музики і ставляться в багатьох театрах світу. Зокрема, квитки в Большой театр на опери цього прекрасного композитора можна вже зараз придбати в театральних касах столиці.

Джакомо Пуччіні (1858-1924) народився в м Лукка, в Північній Італії, в сім'ї потомствених музикантів. З 10 років служив органістом в міських церквах, навчався в музичному інституті м Лукки, потім в Міланській консерваторії, яку закінчив в 1883 р У по- наступні два десятиліття створив свої найбільш відомі опери. У 1903-1914 рр. композитор переживає творчу кризу; подолавши його, він створює в 1916-1918 ще кілька оперних шедеврів. Опери Пуччіні ставляться в театрах Італії, в Парижі, Лондоні, Нью-Йорку. Свою останню значну і новаторську оперу Турандот Пуччіні завершити не встиг, вона була закінчена і виконана в міланському театрі «Ла Скала» в 1926 р під управлінням Артуро Тосканіні.

Розквіт оперного творчості Пуччіні відбувся одночасно з появою значних експресіоністських музичних драм. Але у своїй музиці композитор стверджував цінності, протилежні експресіонізму. Пуччіні - натхненний романтик, ідеаліст і гуманіст. Незважаючи на драматизм і трагізм своїх сюжетів, він стверджує верховенство любові, світла, честі і вірності в людських відносинах. У центрі його опер часто поміщений жіночий образ, подібно драмам експресіонізму. Однак головні героїні Пуччіні - світлі, тонкі, нехай часто і слабкі натури. Глибоко чіпають слухачів долі і любовні переживання Манон Леско - жертви любовної трагедії XVIII ст .; квіткарки Мімі з Латинського кварталу Парижа 1830-х рр, ("Богема", 1896, за романом А. Мюрже), відданою коханцем-студентом; юної японської гейші Чіо-Чіо-Сан ("Ма- дам Батерфляй», 1903, за новелою Дж. Л. Лонга), заради любові до американського офіцеру відмовилася від своїх рідних і віри, яка народила йому сина і кинутої їм; китайської принцеси Турандот, відданої в дружини тому, хто розгадає три загадки її батька - мандарина ("Турандот", 1924).

Осібно стоїть знаменита італійська співачка Туга, учасниця боротьби за визволення Італії початку XIX ст. - Шалений героїко-романтичний персонаж. Навіть у сценах смерті, самогубства, страти Пуччіні прагне виразити прекрасні і піднесені боку душ своїх героїнь. Пуччіні часто критикували за "популярност'" стилю музики. Дійсно, його романтичний музична мова не містить принципової новизни, його музика доступна будь-якому слухачеві. Володіючи геніальним даром мелодії, Пуччіні створив мелодії "на всі часи", його речитативи гнучко передають особливості мови, а барвистий оркестр створює унікальну атмосферу в кожній опері.

Для пізніх романтиків характерний інтерес до екзотичних культурам, і в музиці Пуччіні позаєвропейські звучання особливо сильні. Композитор детально вивчав всю доступну тоді музику Японії і Китаю, в результаті чого його "Мадам Батерфляй" або «Турандот» на багато років стали еталоном втілення екзотичного, особливо в популярній європейській музиці.




 
 

При використовуванні інформації ссилка на сайт обов'язкова
www.zaspivaj.com

Яндекс.Метрика